内画是中国特有的一种艺术形式，艺术家们以玻璃、水晶料为壶坯，用特制的变形细笔，在口小如豆的瓶内反手内绘精妙入微的画面，作画时，气收于丹田之中，力发于手腕之上，精细之处非目力所能及，可谓鬼斧神工，所以被誉为奇特的、瑰丽的、富有收藏价值的艺术珍品,堪称“中国一绝”。
鼻烟壶则是用来吸闻鼻烟的，这个习俗起源于发明烟草的美洲印第安人，他们将优质烟草研磨成烟末，加入各种名贵药材，或用气味芬芳的花卉等掺合，并用动物骨头制成烟袋，制作工艺十分考究。随着意大利航海家哥伦布的航海探险之旅，鼻烟得以广泛传播。明清时期，吸闻鼻烟逐渐成为社会风尚，因此盛鼻烟的器具也得以发展，最后形成一种独特的工艺，这就是内画。
博山内画兴起于清朝后期，由博山一名王姓商人从京城传来。早期的民间艺人用竹笔在口小如豆的鼻烟壶内作画，线条粗旷，画面古朴浑厚；20世纪60年代，内画艺人将竹笔改为毛笔，这种毛笔宜书宜画，可工可写，细如游丝，粗能泼墨，构线、点垛、渲染，信手拈来，挥洒自如，不仅使内画技艺更加细腻丰富，这更成为内画艺术发展史上的一个重要里程碑。同时，作画的器物也由单一的鼻烟壶扩展到花瓶、首饰盒、水晶球、笔筒等造型各异的摆件上。
博山早期的内画艺人主要有毕荣九、张文堂、薛京万，他们的传世作品极少，有的也已成为收藏家的珍宝。改革开放以后，建国时期成长起来的一批博山内画艺术家走出国门，技艺风靡欧美、澳洲，被誉为神话般的艺术。代表艺术家有李克昌、王孝诚、张广庆、孙即杰、张广忠等，他们均已成为国家级艺术大师。
王孝诚首创的《水浒一百单八将》特细内画画面，面似形肖，体态生动，一时引起轰动；孙即杰的《百子图》在同样大的画面上，绘出一百个天真稚气的幼童在嬉戏，各具神态，不相雷同，不禁让人拍案叫绝；李克昌的《洛阳兴殿图》气势宏伟，场面壮丽，在四平方寸的面积上，不仅画了高大宫殿的细部，还画出了五百人紧张施工的不同动作，在放大镜下，历历可数，眉目可辨，令人叹为观止；陈东顺、吴建柱书画俱佳，能写芝麻粒大小的楷隶行草，笔画清晰，运转自如，人称绝技；张广忠立意新颖，别出心裁，他的作品充满诗情画意，趣味横生。
进入21世纪的博山，放眼望去，内画艺术人才层出不穷，百花齐放。曲克涛、李慧同、李慧婷、黄得利、刘辉、文朝华、张鹏、文静等中青年艺术家现已成为博山琉璃内画的实力派人物，他们的内画技艺各有千秋，题材丰富多彩，创意层见叠出，他们的作品在由中国轻工业联合会、中国工艺美术协会、中国日用玻璃协会或省级协会主办的各种博览评比会上皆斩获了金银铜各等奖项，他们不仅是博山内画的中流砥柱，更是中国工艺美术界的一道亮丽风景线。
李慧同，中国玻璃（琉璃）艺术大师，少时两耳失聪，但他凭着顽强意志，奋发图强，三十载潜心学习古今诸家技巧，师从王孝诚、李克昌等中国工艺美术大师,深得大家之内画艺术精髓，擅长人物、动物、花鸟、山水，尤精人物，创作题材广泛，布局严谨得当，款式高雅工秀。代表作品有《诸子百家》、《慧心觉悟》、《春夜宴桃李园》等，多次荣获国家级大奖，被多个国家政要及国际收藏家珍藏，深受赞誉，个人事迹被国内外各大媒体宣传报道。
黄得利，中国内画艺术大师，师承中国工艺美术大师李克昌，潜心研究内画艺术，在学习传统技法的基础上把自已的一些绘画方法也融入其中，经过不断地揣摩、研究，最终在内画油画、肖像方面形成了自己独有的风格。代表作品有《唐代乐舞》、《牧归》等，色彩沉厚凝重，人物形象庄重传神，手法细腻，刻画入微，注重传统与现代画法相结合，体现出高超的油画内画技艺，具有很高的收藏价值和升值潜力。
文朝华，山东省玻璃（琉璃）艺术大师，山东省内画艺术大师，自幼随父文向君—四大神笔之一—学习绘画，1997年同父创办博艺轩，开始内画艺术的创作与研究，擅长人物，花鸟画，尤擅画鱼。代表作有《百鱼图》、《金玉满堂》、《洛神赋》、《水墨人物系列》等。作品题材丰富，构图巧妙，层次分明，线描富于变化，设色协调雅致，气韵生动，形神兼备，工笔重彩或水墨人物都给观者赏心悦目之感，深受国内外友人的青睐。
近两百年来，博山一代代的内画艺术家们用灵巧的双手和不懈追求的精神，在琉璃容器的内壁上挥笔耕耘，山水人物、花鸟鱼虫、行草篆隶精美绝伦，或挥笔写意，或毫发细钩，或浓墨重彩，或淡雅空灵，笔笔传神，件件精彩。山东画派在中国内画艺术史上独树一帜，昨天的辉煌与今天的灿烂，必将铸就一个更加美好的明天。
